Del 6 de mayo al 27 de septiembre 2026.
Eroi d’Oro es el título de la exposición individual que reúne obra reciente del legendario artista Georg Baselitz ✝.
La muestra, curada por Luca Massimo Barbero (director del Institute of Art History de la Fondazione Giorgio Cini), se llevará a cabo en la Fundación Giorgio Cini, presentando la serie más reciente de pinturas a gran escala del artista que exploran la interacción entre fondos dorados luminosos y delicadas «pequeñas citas», a las que me gusta llamar «de Kooning» y «de Kooning-en-el-lugar-equivocado»: una acción arbitraria y repentina con un pincel y una espátula en colores de De Kooning en algún lugar dentro o junto a la figura», explica Baselitz. Al hacer que los delicados cuerpos salgan de los lienzos, las pinceladas vívidas parecen hacer un guiño a la afirmación de Willem de Kooning de que «la carne es la razón por la que se inventó la pintura al óleo».
El título de la exposición, «Eroi d’Oro» —«Héroes de Oro» en italiano—, evoca una de las primeras series del artista; «Allá por los años sesenta, en 1965, pinté lo que se conoció como los cuadros de los Héroes. Eran personajes de ficción, no realistas, no basados en modelos, sino figuras fantásticas inspiradas en personajes heróicos de novelas sobre la guerra civil rusa, los llamados Verdes y Rojos, y así sucesivamente. Esta serie dominó mi obra durante mucho tiempo y aún lo hace hoy», explica.
Con esta exposición, Georg Baselitz reflexiona sobre toda una vida de trabajo, ofreciendo un resumen a medida que se acercó a la culminación de su carrera. El artista comenzó a explorar el paso del tiempo en 2015 con su serie de autorretratos de Aviñón presentados en la 56.ª Bienal de Venecia, reconociendo con el mismo título —una referencia a las últimas obras de Pablo Picasso— la conciencia que tenía, a sus 77 años, de la etapa que estaba alcanzando su carrera. En 2019, una llamativa serie de lienzos dorados articuló su continuo compromiso con la mortalidad, la pertenencia artística y el legado, mientras que el uso del oro confería a estas obras una dimensión cósmica, bañando a las figuras en una luz suave que parecía irradiar desde su interior. En muchas de ellas, el uso de pintura en aerosol permitía que las figuras representadas parecieran levitar en medio de un paisaje de nubes, en una reflexión sobre la fugacidad de la vida. Estas mismas meditaciones sobre el tiempo y la impermanencia se recuerdan en los fondos dorados de las nuevas obras de Baselitz.
